话说这神乐舞，我第一次看到是在前两年去日本玩的时候，当时觉得那身白衣服配上红色的裙裤，手里拿个铃铛或者扇子，跳起来那个劲儿，特别稳，特别好看。回来之后心里就一直琢磨着，自己能不能也来试试？人到中年总得找点能沉下心来的事情干。
零基础，怎么找路子？我先查了一遍历史
我这人做事情比较实在，既然决定要搞，那就要搞清楚到底怎么搞。我立马开始翻找网上的视频和资料。不找不知道，一找吓一跳。这玩意儿跟咱们平时跳的广场舞或者健身操完全不是一个路子。它讲究的是那个“神气”，那个韵味，动作幅度不能大，但是每一步的力道和节奏必须到位。光是手的姿势，就要求拇指、食指、中指要捏出个固定的“气口”。
我当时就想，自己瞎琢磨肯定不成，得找个老师带。但在国内找专业的太难了，3锁定了一个在线课程，是一位专门研究日本古典舞的老师录的。课程价格不便宜，但我一想，与其自己浪费时间瞎练，不如直接花钱买经验。我交了钱，定下了每周三次，每次一小时的学习计划。我这把老骨头，平时除了跑步就是坐着，刚开始那叫一个痛苦，觉得自己真是没事找事。
从肢体僵硬到铃声清脆，我用了整整六周
刚入门，1面对的就是身体柔韧性的问题。神乐舞虽然看起来动作不激烈，但对身体的控制和协调性要求极高。第一个月，我主要攻克的是基础的“步法”和“体态”。神乐舞里有个很重要的点叫“摺足”，就是脚底板要贴着地往前蹭，身体重心不能晃。我练得大腿根都快抽筋了。每天早上起来，腿都是酸的，走路都像螃蟹一样。
第二个月，重点转移到道具的运用上，主要是“神乐铃”。那个铃铛不是让你随便摇的，是配合手腕的旋转和身体的起伏，要让它的声音听起来是连贯且清脆的。我刚开始摇起来，那声音简直像一串铁片被丢在地上，吵得我老婆都受不了，叫我滚去书房练。我每天对着镜子，把重点全放在手腕上，反复尝试各种角度的发力。我发现，发力点不是手臂，而是手腕和小臂，要靠肌肉的微小震动来控制铃声。
我计算了一下，从我第一次打开教学视频，到我能像模像样地完成一段两分钟的简单“浦安之舞”的基础动作，中间耗费了大概两个半月的时间。注意，我说的是“基础动作”，不是“跳得好”。那段时间，每天下班回家，我必须拿出一小时，雷打不动地进行练习，周末则会加到两小时。
如果你是零基础，问我“多久时间能入门？” 我的经验是：两个半月到三个月，你能做到动作不走样。但你要想跳出味道，那得继续砸时间。
真正难在哪里？是道具和心态
神乐舞难学，难的不是动作本身，而是动作背后的那股“气”。
- 扇子：扇子打开和收拢的时机非常讲究，不能有杂音，要跟节奏完全卡死。我刚开始把扇子摔了好几次，边角都磕破了。练习时，我专门找了一段只有击鼓声的纯音乐，强迫自己只靠听觉来控制开合。
- 铃铛：那个“八音”，每个铃串的长度不一样，掌握那个腕部发力，让高低音的层次感出来，我研究了足足一个月。我3发现，最好的练习方法是蒙着眼睛跳，只听铃声是否和谐。
- 表情管理：神乐舞要求表情是“神圣且平静”的，不能有太多情绪。这比跳那种活泼的舞还难，我对着镜子摆弄我的脸，发现稍微一用力就显得特别僵硬，得靠眼神带动。这个我现在还没完全搞定，还在努力。
回到最开始的问题，“神乐舞难学吗？” 我的答案是：入门不难，但精通极难。零基础入门，如果你只是想学个皮毛，能把动作架子摆出来，每天坚持一小时，三个月差不多能有个样子。但如果你想把那个味道跳出来，把那种古典的美感传递出来，那时间是无上限的。我预计自己要达到一个“比较满意”的水平，可能还得再练一年。对我来说，我现在还在继续琢磨那个“神气”，每天晚上抽时间练半小时。能沉下心来做一件传统的事情，感觉真这不光是跳舞，还是在修身养性。
